ＢＣＪのロ短調

バッハ・コレギウム・ジャパンのロ短調を聴きに行く。生のロ短調を聴くのは約９年ぶり（前回は1997/1/30東京芸術劇場でペーター・シュライアー／ドレスデン聖十字架合唱団）。

バッハ・コレギウム・ジャパン　Ｊ．Ｓ．バッハ：ミサ曲ロ短調
２００５年１２月１１日（日）１５：００
東京オペラシティ　コンサートホール：タケミツ　メモリアル
鈴木雅明（指揮）
野々下由香里（ソプラノI）
藤崎美苗（ソプラノII）
インゲボルク・ダンツ（アルト）
ゲルト・テュルク（テノール）
ペーター・コーイ（バス）
バッハ・コレギウム・ジャパン（合唱＆管弦楽）

前半，キリエはゆったりしたテンポで開始。響きの充実を意図したものだと思うが，予想より遅めだったのでちょっと意外だった。グロリアやクム・サンクト・スピリトゥなどは，逆に速いくらいのテンポ設定。このテンポでナチュラル・トランペットをあれだけ吹くのは相当大変なのではないかと思った。心の高揚が「神の栄光」を讃える音楽を実現している証拠だろう。
後半，ロ短調の核心（と私は思っている）クレドは，バッハ特有のゾクゾクするような響きや，ダイナミクスやテンポの対比など，この深い音楽の意味を実現する音づくりがされていると感じた。サンクトゥスやオサンナの輝かしい合唱とベネディクトゥスの静謐な雰囲気の対照も素晴らしい。アニュス・デイからドナ・ノビス・パチェムへのつなぎは，音が消えていったところから低音が立ち上がってくる雰囲気が素晴らしい。ただ，演奏はよかったのだが，ここで会場がざわついたのが残念だった。曲を知らない人が多いのだろうか。（ここへの思い入れは単なる私の思い込みで，そんなに気合いを入れて集中する場面ではないのか？）。

ソリストはさすがに安定した歌唱。アルトは声の重さとヴィブラートのかけ方が若干他と異なるように感じられたが，違和感があるというほどではなかった。合唱も考え尽くされた人数により，効果的な響きだったと思う。
器楽も統一された音づくりで声と一体化し，古い形式による音楽であることを十分認識させるものだった。また，クォニアムでのコルノ・ダ・カッチャは見事だった。弱音での繊細さは感動もの。トランペットとティンパニは古楽器なので，やはり弦とうまくブレンドする。この響きが本来意図されたものだということだろう。モダン楽器による演奏ではこの音色の実現はまず不可能だろうから，響きのイメージを理解した上で古楽器的なアプローチの意味をどこに見出すかということが重要だと思う。

終了後は塔でCDをチェックしてから，久しぶりにkaorina。と二人で軽く飲み食いして帰る。たまにはこういうのもいいもんです。