今日の通勤ＣＤ（ショスタコーヴィチ・Sym.12，ステンカ・ラージンの処刑）

ショスタコーヴィチ・交響曲１２番，詩曲「ステンカ・ラージンの処刑」／ダルヤン／ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管／フォーゲル(Bass)／ケーゲル／ライプツィヒ放送響＆合唱団（PHILIPS 434 172-2）

このCDは「ステンカ・ラージンの処刑」の名盤の一つである。
まだショスタコ歴が浅かった頃，弥生の某氏と飲み会で話していた際，私が「バビ・ヤール」が好きだと言うとすかさず「ステンカ・ラージンの処刑」が名曲だから聴いた方がいい，と勧められたので，必死で探して買ったのだ。いやー，いい買い物をしたものだ。
歴史上はかなりの悪党であると思えるステンカ・ラージンであるが，このエフトゥシェンコの詩では英雄にされている。まあ，芸術作品なので「四裂きの刑」が「斬首刑」になっているなど史実と相違する部分もあるから，そんなことはどうでもいいわけだが。
とにかく音楽は名作だ。ラージンが処刑場に曵き出されるところから，処刑の直後まで，異常なまでの緊張感が続く。この演奏はまさにそれを実現しているところがすばらしい。当然ショスタコ好きとしては，体制に逆らって粛正された人々を思い浮かべて更にテンションが上がるわけだ。いつ聴いてもゾクゾクする。
この記事を読んで「処刑」を聴きたくなった方に一点ご注意申し上げますと，「KOCH」から出ているCDを聴くのはお勧めしません。とってもやる気のない演奏で，緊張感もほとんどありません。現在入手しやすいCAPRICCIOのユロフスキー盤か，まだ入手可能かもしれないDANTEのコンドラシン盤をお薦めします。

交響曲１２番。「森の歌」と並び「駄作」と評される作品である。各楽章に付いている「革命のペトログラード」「ラズリフ」「アウローラ」「人類の夜明け」という，どこかの映画のタイトルみたいなものも駄作っぽさを醸し出している。
聴いても大興奮，演奏するともう大興奮，といった趣の爆裂系音楽なのだが，終楽章はちょっとショボい。そしてクドい。なぜか？
終楽章のタイトル「Заря　человечества」は通常「人類の夜明け」と訳されているが，原語の「Заря（ザリャー）」は「太陽の出ていない薄暗い状態」を指し，夜明け前でも日没後でも同じだそうだ。（参考：オーケストラ・ダスビダーニャ第８回演奏会プログラム）
これに加え，近年言われだした「Ｅｓ－Ｂ－Ｃ」がスターリンのイニシャルを表しているという説，個人的に感じている終楽章冒頭のテーマが「怒りの日」の主題に似ていること（仮に人類のたそがれ主題とする），ということもひっくるめて考えた。
コーダではファンファーレの中にスターリンの主題が現れ，突然循環主題（１楽章の第２主題など：仮に革命の理想主題とする）が回帰した直後に人類のたそがれ主題が上塗られ，さらにゆがんだファンファーレが吠えたてるところにまたもやスターリンの主題がユニゾンで割り込んでくる。最後は訳もわからず吠えたてているような暴力的で白々しいファンファーレの中，革命の理想主題はなくなり，人類のたそがれ主題の断片とスターリンの主題がしつこく繰り返される。
そこで，ショスタコ好き特有の勘ぐりというやつで，スターリン時代のソ連の異常さを音にしたと理解したくなるわけだ。要約すると「革命の理想は今や死に絶える寸前，理想の国家・国民を讃えるはずだったのに，気付かないうちに国家権力を我がものにする独裁者を讃える社会に変質している。」という，ショスタコがらみのよくある解釈になるわけだ。これはやっぱり人類のたそがれだと思う。
ショスタコ作品の中でも「駄作」と言われているうちの一つだが，「駄作」だったからこそ演奏可能だったのであり，現在まで存在しているわけだ。加えて，作品番号で言えばこの作品の直後に１３番「バビ・ヤール」があるのもショスタコマニアの勘ぐり精神を刺激する。
さらに，この作品についてのムラヴィンスキーの演奏がなぜか冴えない（いつもの深みがない）ように感じるのは，この作品の意味を体制側に気付かせないためだったと考えるのは考え過ぎか。ムラヴィンスキーはそうしてショスタコーヴィチの命を守ったのだ，なんてね。
この曲を聴いた数日後，日没前後の犬吠埼で灯台の背景の空の色が微妙に変化していく様を見ながら，頭の中では「人類のたそがれ」が鳴りひびき，こんな考えがぐるぐると回っていた。